Kulturprogram Palæstina 2010 – 2012
Siden 2008 har Det Danske Repræsentationskontor i Ramallah arbejdet sammen med Center for Kultur og Udvikling om et partnerskabsbaseret kulturudviklingsprogram for Palæstina. Et nyt program, der løber til udgangen af 2012, har særligt fokus på marginaliserede områder og befolkningsgrupper.
Om kulturprogrammet
Arbejdsløshed, fattigdom og sammenstød med israelsk militær præger den palæstinensiske hverdag i de besatte områder. Resignation og vold er en typisk reaktion, hvor især den unge generation mangler en struktureret hverdag og fremtidsperspektiver. Enkelte initiativer har formået at involvere unge i kulturelle aktiviteter og tilbyde meningsfulde beskæftigelsesmuligheder. Men de mangler støtte til at kunne fortsætte deres aktiviteter i de belastede områder.
Kulturprogrammets overordnede formål er at støtte den palæstinensiske kultur som en vigtig faktor for udvikling af en moderne palæstinensisk identitet og styrke sociale udviklingsprocesser. Strategien er at fremme et levende kulturmiljø forankret i lokale medlemsbaserede aktiviteter, der især inddrager marginaliserede grupper og styrker samarbejdet både i Palæstina og internationalt.
Kulturprogrammet bygger videre på de gode erfaringer, man gjorde i årene 2008-09. Østjerusalem har stadig høj prioritet, men anden fase af kulturprogrammet vil særligt fokusere på at nå ud til både geografisk og socialt marginaliserede områder og befolkningsgrupper.
Programmet omfatter tre dele: Kulturel empowerment på den nordlige Vestbred, kulturstøtte til Østjerusalem og endelig støtte til nye lokale initiativer samt kunst- og kulturudveksling mellem Danmark og Palæstina.
Den nordlige vestbred
Engang var Nablus på den nordlige Vestbred områdets industri- og handelscentrum. I dag er handel og erhverv umuliggjort af de 106 checkpoints, der omgiver byen og afskærer den fra baglandet. Arbejdsløsheden når op på 40 pct., og fattigdommen er stigende. Skolerne har en klassekvotient på 55 elever, og analfabetismen er voksende. Ungdommen mangler uddannelse og fremtidsmuligheder.
Særligt hårdt ramte er flygtningelejrene omkring Nablus, hvoraf Balata Camp er den største. Her bor 25.000 flygtninge i trange betonbygninger, der har erstattet den tidligere teltlejr. Beboerne er udsat for regelmæssige overfald fra Israels militær, og den desperate hverdag manifesterer sig i traumatiserede børn og unge, der søger afløb for aggressioner på gaden.
Første del af kulturprogrammet retter sig netop mod disse marginaliserede befolkningsgrupper som flygtninge, indbyggere i afsides landsbyer, kvinder og unge på den nordlige del af Vestbredden. Støtten skal hjælpe lokale institutioner med at sikre et vedvarende og varieret udvalg af aktiviteter i et område, der mangler andre beskæftigelsesmuligheder. Indsatsen tager udgangspunkt i Balata Camp og vil herfra brede sig til landområderne omkring Nablus og Jenin. Yafa Cultural Centre, The Women’s Programme Centre og Circus School Assirk Assaghir hører til de lokale partnere, der vil modtage støtte under kulturprogrammet.
Yafa Cultural Centre (YCC) har siden 1998 arbejdet i Balata Camp og er lejrens eneste kulturinstitution. Centrets er tilflugtssted for lejrens beboere og omfatter i dag, efter en større ombygning, teaterscene, biograf og mediecenter. Biblioteket råder over en række undervisningsfaciliteter, og et psykologisk rådgivningscenter er under opbygning.
Mod alle odds har YCC været i stand til at yde en revolutionerende indsats for områdets unge og hjulpet dem med at håndtere den vanskelige livssituation i lejren. Men uden støtte vil centret ikke kunne tilbyde daglige aktiviteter i det belastede område.
Den nye teatersal vil danne rammen om et samarbejde mellem det danske teaterprojekt C:NTACT og YCC. Teaterprojektet har vagt international opmærksomhed, fordi det ved at lade unge fortælle deres personlige historier har været i stand til at skabe dialog og forståelse på tværs af forskellige kulturer. Støtte til drift og lønninger har været svær at opnå for centret. Kulturprogrammet kan sikre en fast og kompetent stab, som kan skabe tillid og stabile rammer ikke mindst for lejrens unge.
Lyt til indslag om C:NTACTs projekt i Nablus
Læs mere om Yafa Cultural Centre her
The Women’s Programme Centre blev grundlagt af FN i 1975 som en af de første institutioner i området, der kæmpede for kvinders rettigheder i et ellers meget konservativt miljø. Centret arbejder for at styrke kvinders stilling ved at fremme deres personlige, kulturelle og sociale udvikling og har afgørende betydning for ligestillingen i lejren. Kurser og kompetenceudviklingsprogrammer af forskellig art hjælper kvinder ud på arbejdsmarkedet. Støtten skal være med til at udvide centrets program med kulturelle aktiviteter.
Læs mere om UNRWA’s kvindeprogram her.
Circus School Assirk Assaghir i Nablus blev skabt af en gruppe entusiastiske palæstinensiske artister i 2004. Ambitionen er at skabe et trygt rum, hvor børn og unge kan lære at udtrykke sig selv. Cirkusskolen tilbyder kurser og workshops for både piger og drenge fra 6 til 22 år. I skolens omrejsende cirkus optræder både lærere og elever forskellige steder i og omkring Nablus, bl.a. også i flygtningelejrene. Støtte til personale og udstyr skal sikre dette enestående kulturtilbud i et ekstremt marginaliseret område og styrke cirkusskolens aktiviteter i landsbyer på den nordlige Vestbred.
Østjerusalem
Østjerusalem som by og kulturelt centrum spiller en afgørende rolle for den palæstinensiske identitet, ikke bare i Palæstina, men også i diasporaen. Indtil 1993 havde byen været Palæstinas kulturelle centrum, men isoleringen fra oplandet har ført til en næsten total tørlæggelse af byens kulturelle scene. Den israelske bosættelsespolitik udgør her en helt fundamental trussel for Palæstinas kulturelle overlevelse.
Støtten skal styrke Jerusalems kulturelle scene, og der er især behov for langsigtede strategier til sikring af de få, men afgørende institutioner i området. Østjerusalem vil derfor også i anden fase af kulturprogrammet have høj prioritet. Der er valgt tre hovedsamarbejdspartnere: Madaa Creative Centre, Project Open Studio og Palestinian Art Court – al Hoash.
Madaa Creative Centre ligger i Silwan-området lige syd for Jerusalems gamle by. Den tidligere landsby er i dag præget af fattigdom og isolation. Israelske bosættelser trænger sig ind på området, og udover en mangelfuld infrastruktur og et dårligt uddannelsessystem oplever beboerne trusler om ødelæggelse af deres hjem. Der mangler parker, sportshaller eller andre offentlige forsamlingssteder. Mere end 50 pct. af befolkningen er under 18 år, og ca. 75 pct. af børnene lever under fattigdomsgrænsen. Centret blev oprettet i 2007 og er et af de få kulturtilbud i hele Silwan-området. Det rent medlemsbaserede initiativ tilbyder en bred vifte af aktiviteter for både børn, unge og voksne. Målsætningen er at skabe et stærkt og engageret lokalsamfund, at trække børn og unge væk fra gaden og fremme kvinders deltagelse i samfundslivet. Med CKU’s støtte vil centret i højere grad kunne inddrage professionelle kunstnere og udvide sine daglige aktiviteter.
Læs mere om centret på dets hjemmeside.
Project Open Studio hviler på en enkelt mands personlige engagement, men er af afgørende betydning for livet i Shuafat-flygtningelejren. Lejren befinder sig i brændpunktet for Israel-Palæstina-konflikten, og livsforholdene er her særligt tilspidsede. Den israelske separationsmur vil isolere lejren og få arbejdsløsheden til at stige yderligere.
Den palæstinensiske kunstner Jawad al-Malhi, der selv bor i Shuafat, har taget initiativ til at sikre et fast og trygt sted for børn og unge. I lejren, hvor der stort set ikke findes andre beskæftigelsesmuligheder, er projektet af uvurderlig betydning for opbygningen af et civilsamfund. Med støtten vil projektet kunne udvides og inddrage flere unge. Kulturprogrammet vil her med enkle og få midler opnå umiddelbar og stor effekt.
Palestinian Art Court – al Hoash opstod af behovet for at udvikle kulturlivet i Østjerusalem og etableredes i 2004 som første skridt til et fremtidigt palæstinensisk national-galleri. Al-Hoash er den eneste institution for palæstinensisk samtidskunst i byen. Organisationen spiller en væsentlig rolle for bevarelsen af den palæstinensiske kulturarv og rummer i dag udover et galleri også et informationscenter for palæstinensisk kunst, der har som opgave at samle, dokumentere og fortolke palæstinensisk billedkunst. Målet er at etablere et internationalt kunstmuseum, der kan bygge bro mellem kulturlivet i Jerusalem og Vestbredden, de arabiske lande og resten af verden. Kulturstøtten skal langtidssikre institutionens eksistens og sørge for, at den med sine aktiviteter vil kunne nå længere ud i det belastede og kulturelt udsultede lokalsamfund.
Læs mere om Palestinian Art Court – al Hoash her.
Nye lokale initiativer og udviklingsprojekter
Mange lokale initiativer og kunstnere har efterspurgt muligheden for at søge midler til projekter uden fast organisationsstruktur, der normalt er en forudsætning for at opnå støtte. Denne tredje del af kulturprogrammet skal sikre fleksibilitet og stimulere lokale initiativer både på Vestbredden og i Gaza-striben og støtte kunst- og kulturprojekter, der styrker de bilaterale relationer mellem Danmark og Palæstina.
Programmet lægger vægt på kvalitet, geografisk spredning og innovation og vil særligt støtte unge kunstnere. Der kan søges støtte til nye lokale initiativer, der fremmer alternative måder at tænke på inden for kunst og kultur, til kulturelle udvekslings- og samarbejdsprojekter samt mindre beløb til enkeltstående aktiviteter.
Læs mere om de forskellige støttemuligheder her:
Ansøgning om støtte til udvekslingsprojekter.
For yderligere information kontakt Louise Friis Pedersen, projektleder i Center for Kultur og Udvikling, tlf. 33 17 97 00.
Center for Kultur og Udvikling udarbejder kulturprogrammerne sammen med sine partnere i ind- og udland. Kulturprogram Palæstina er blevet til i samarbejde med følgende partnere:
Palæstina – Yafa Cultural Centre, The Women’s Programme Centre, Circus School Assirk Assaghir, Madaa Creative Centre, Open Studio i Shuafat Refugee Camp, Palestinian Art Court – al Hoash.
Danmark – Betty Nansen Teatret.