Visualiseret musik

VJ’ing er en audio-visuel kunstform, hvor musik og levende billeder synkroniseres live ved koncerter eller andre begivenheder. Det kan være alt fra animation over videoprojektioner til installation. Der er en lang tradition for ‘synæstesi’. Ordet er oldgræsk og betyder ‘medfornemmelse’ eller ‘samsansning’. Når en sans påvirkes og afføder reaktion i en anden sans, taler man om en synæstetisk oplevelse. VJ’ing er en moderne form for ‘samsansning’, hvor lyd skaber billeder, når VJ’en visualiserer musikken.

Forkortelsen VJ står for Video Jockey og forbindes måske med værterne på MTV. Den dækker imidlertid også udøverne af VJ’ing. Kunstformen vandt indpas på flere klubber i New York i slutningen af 1970’erne og begyndelsen af 80’erne. VJ’ing læner sig både op ad musik, billedkunst, grafik, film, scenografi m.m.

Selvom VJ’ing vandt frem for over 30 år siden, er genren først for alvor blevet udbredt efter digitaliseringen, fordi det nu er muligt at håndtere filer og styre ‘showet’ fra en lap top.

Som ‘natural born VJs’ blander nutidens unge medier – og forventer totaloplevelser. En koncert eller anden livebegivenhed skal gerne stimulere flere sanser ad gangen. Internet er et mix af billed, tekst, lyd, animation, videoklip m.m. Og alle, der ejer en computer, har i princippet adgang til redigeringsprogrammer, som gør det muligt at håndtere billed- og musikfiler. Man kan tegne på sin computer, lave 3-D og det, der er vildere. VJ’ing afspejler denne virkelighed med sin blanding af medier i ét synkront udtryk. Snart vil mange flere måske lege med ‘samsansning’ i multimedieland.